上海民族樂團探索民樂發展之路 最美音符展現中華文化魅力

多媒體天幕上宇宙浩瀚，3位笛手衣袂飄飄，奏響人類最早的樂器——8000年前的骨笛，笛聲悠揚……

2月6日至23日，上海民族樂團展開歐洲巡演，在倫敦、巴黎、布魯塞爾、柏林等8座城市上演音樂會版《海上生民樂》。8000年的骨笛與3000年的古琴，向世界奏響中華文化的最美音符。

“中國民樂是幾千年流淌在中國人血脈中的音樂語言，蘊含著我們祖先的生活智慧甚至哲學思考。”上海民族樂團團長羅小慈感慨，民樂正在迎來最好的時代。

誕生于1952年的上海民族樂團，是全國最早成立的大型民族樂團之一。《海上生民樂》充滿創意和朝氣：在畫卷般鋪陳開來的舞臺上，二胡與大提琴對話《梁祝》，京胡與鼓奏響《別姬》，優雅、開放而融合。

“中國民樂幾千年來一直是在不斷吸收包容中發展的，一大半樂器都是外來的。二胡從波斯傳來，嗩吶從西域傳來。從骨子里就特別包容的民樂發展到當代社會，更要認清這一點，堅持這一點。”嗩吶演奏家、樂團策劃創作部主管胡晨韻說。

自推出《海上生民樂》以來，上海民族樂團堅持圍繞“民族音樂、當代氣質、國際表達”的創作理念，連續推出《上海計劃·冬日彩虹》《梔子花開了》以及詩書畫系列音樂會《空山》《月影》等創新佳作，受到年輕觀眾的喜愛。

在中國社會科學院大學，上海民族樂團帶來的《梔子花開了》每每謝幕，學生們總遲遲不愿離去，排著隊等“二胡姐姐”和“笛子哥哥”簽名。“年輕人并不是不喜歡民樂，只是需要一個機會讓我們去接近它。”研究生江菲菲感慨。

2017年11月，由德國作曲家克里斯蒂安·佑斯特創作的民族音樂會《上海奧德賽·外灘故事》在上海首演，別致的創新融合，讓觀眾感受到民樂的全新魅力。

克里斯蒂安與民樂的交集，緣自一年前《海上生民樂》作為第十八屆中國上海國際藝術節開幕演出亮相。克里斯蒂安看了整場演出，隨后，凡有民樂演奏必去，每聽一場，心中就多一分創作沖動，“中國民樂竟有這樣系統完整的樂隊，呈現的樂曲色彩竟能如此豐富。”

于是，有了上海民族樂團歷史上第一次由外國作曲家創作的整臺音樂會。從《海上生民樂》到《上海奧德賽·外灘故事》，上海民族樂團正努力用深入每個中國人基因中的音樂“母語”、糅合西方的音樂技術，講述中國故事，向世界展開東方文化的國際表達。

此次歐洲巡演前，《海上生民樂》已于2017年6月在希臘比雷埃夫斯市成功上演。“這些年來，我們內心深處對自己的文化更自信、更自豪，民樂受到越來越多人的喜愛。”胡晨韻說，“我們一直在國外演出，深切感受到，中國的聲音特別‘來電’!”